阿米特·阿加瓦爾、阿胡加夫婦、阿尼斯·阿羅拉、尼廷·巴爾肖漢、拉胡爾·米什拉、帕亞爾·普拉特普·辛格——六位新秀設計師之中，誰將摘得印度首屆時尚基金會大獎的桂冠?謎底將于周六揭曉，最終勝出者不僅將獲得由印度時裝設計委員會與《時尚》雜志聯(lián)手頒發(fā)的三萬英鎊獎金，更有機會拜于名師門下，享受為期一年的悉心指點。

　　印度首次“觸電”時尚基金會，其影響不僅是民族的，更是世界的。且不提早已在紐約站穩(wěn)腳跟的納伊姆·汗和即將在2013春夏巴黎時裝周“重裝上陣”的阿尼斯·阿羅拉，單是新秀設計師帕拉波爾·古隆(Prabal Gurung)近期推出的“藝術(shù)風女裝”便讓時尚圈熱鬧了好一陣子，其創(chuàng)作靈感源自出生于印度孟買的雕塑大師、特納獎得主安尼施·卡普爾。

　　古隆還曾打入2010年度美國時尚基金獎的決賽，作為當時為數(shù)不多的亞裔選手之一，其表現(xiàn)可謂雖敗猶榮，Barney’s、Neiman Marcus、Browns、Lane Crawford等時裝大牌連連向其拋出繡球，此后更成為黛米·摩爾、奧普拉及Lady Gaga等人的最愛。

　　納伊姆的成名，應部分歸功于美國第一夫人米歇爾·奧巴馬所做的“活廣告”，這張印度風情的“紅毯王牌”已成功打入全球200多家著名百貨公司，其中包括頂級精品殿堂Bergdorf Goodman、最受富婆青睞的Neiman Marcus以及倫敦百年老字號Ricci Burns，Naeem Khan的品牌專賣店計劃亦在緊鑼密鼓地進行當中。至于近年來名聲大噪的阿羅拉，其在Paco Rabanne擔任創(chuàng)意總監(jiān)期間的輝煌履歷便足以說明一切。

　　“整個世界都在向東方看?！惫怕≌J為，面對所謂的“異質(zhì)”文化，人們的心態(tài)正變得愈來愈開放，愈來愈包容，與此同時，市場變得愈來愈成熟，對設計的需求也愈來愈迫切——其中又以中國和印度的崛起最為令人矚目。

　　對設計師而言，在全球化與本土化之間走鋼絲，是一個高難度的技術(shù)活兒。納伊姆試圖用金縷衣打造出人體彩繪的效果，無疑是一次以現(xiàn)代方式重新闡釋傳統(tǒng)工藝的偉大嘗試，其靈感源自在身上涂抹骨灰的印度苦行僧。

　　在納伊姆的2012秋冬女裝秀中，印度婦女眉心的一點朱砂成了純銀禮服上的精美裝飾;優(yōu)雅的印花圖案其實是僧侶骨灰圖的翻版;花紋繁復的土耳其長袍配上傳統(tǒng)的印度渦紋花呢大衣和金色的裹身禮服，有一種說不出的頹唐與華麗。

　　金絲銀線的裙擺、珠寶刺繡的袖管、做工精致的白色長袍……古隆的秋冬系列像是為印度古代的王公貴族量身定做，2013春夏系列則更多了些舉重若輕的味道：貼身夾克配寬松長褲，不對稱式燕尾服與裙角飛揚的庫爾塔薄紗長袍相映成趣。阿羅拉的設計則延續(xù)了其一貫的生動明亮，既有“鄉(xiāng)土味”十足的印度手工刺繡，亦不乏極富現(xiàn)代氣息的涂鴉印花。{page_break}

　　事實上，早在納伊姆與阿羅拉之前，印度設計便已開始與國際接軌的嘗試，然而其進度只能用“蝸行龜步”來形容，在世界舞臺上的存在感亦幾近于無?！皼]錯，我們有時裝設計學院，但是印度本土的市場實在是太大了，我們用不著到西方去討生活?！奔{伊姆解釋道。

　　其結(jié)果并非印度設計的固步自封，而是時尚基金大獎的獨攬東風，努力發(fā)掘新人的商業(yè)潛力之余，基金會亦時刻關(guān)注著“印度時尚對世界所產(chǎn)生的影響”。

　　的確，就像印度時裝周創(chuàng)始人費恩·馬力斯所說的那樣，印度有如此多的優(yōu)秀人才，如此多的新鮮血液，卻還不曾在國際時尚舞臺上留下一絲痕跡，豈不是印度乃至全世界的莫大遺憾?