古怪的臺步、毫無層次的妝容、稀奇古怪的發(fā)型以及個性混搭的服裝，K8 Hardy為觀眾們上演了一場“行為藝術(shù)時裝秀”

　　在最近剛剛結(jié)束的紐約Whitney當代藝術(shù)雙年展上，藝術(shù)家K8 Hardy為觀眾們上演了一場“無題時裝秀”。用藝術(shù)家自己的話來說，就是“比起時裝秀，這更像一場行為藝術(shù)表演，或一出實驗戲劇。”

　　會場燈光開始閃爍，精彩表演拉開帷幕。模特們踏著古怪的臺步：進進退退，沉重呆板，完全不在節(jié)奏點上，更像是現(xiàn)代舞舞步。妝容是毫無層次可言的色塊，以桔、紅和藍為主，模特的臉仿佛是化妝培訓(xùn)學(xué)校里那些用來給新手練習(xí)的廉價塑料臉模。

　　發(fā)型大出風(fēng)頭，梳理定形成有棱有角的幾何體或是巨大而雜亂的“鳥巢”，再甩上顏料和化學(xué)粉劑。K8 Hardy稱自己的靈感來自Amy Winehouse和網(wǎng)絡(luò)亞文化“直升機發(fā)型”(將頭發(fā)或胡子弄蓬松，做出各種稀奇古怪的立體圖案，因網(wǎng)友的“作品”像直升機而聞名)。服裝由廉價服飾店里的各種小玩意拼湊而成，比如將兩種風(fēng)格完全不同的服裝生拉硬扯地縫在一起;或是將一桶油漆從頭淋到尾，像剛剛發(fā)生的一場工業(yè)事故;最令人記憶深刻的是用燒焦了的胸罩拼湊起來的蓬蓬裙。這些作品訴說著Hardy的美學(xué)觀點，是她多年來藝術(shù)生涯的總結(jié)，也是趣味性、反叛性與悲劇性視覺效果的集大成者。

　　除開藝術(shù)家的身份，Hardy 還是一名造型師。她以諷刺性、富于攻擊性、飽含自戀情緒的造型設(shè)計聞名。比起從時裝中捕捉微妙的情感價值，Hardy 關(guān)注的是每個人對主流文化與亞文化的定義，這些定義直接表現(xiàn)在“衣服”——人的第二層皮膚上。

　　Hardy說：“有人說不要以衣取人，這是無稽之談。每件衣服都是一個信號，人們選擇穿什么衣服，就表明他們內(nèi)心希望成為什么樣的人。”她曾出版的造型書《Fashion Fashion》更像是探討人與文化的關(guān)系。“我的穿衣風(fēng)格一直在改變，因為我的社會地位和文化觀念在不停地發(fā)生變化。”Hardy拿自己舉例。

　　“無題時裝秀”結(jié)束的時候，藝術(shù)家以一襲男裝搭配紅色領(lǐng)帶謝幕，并稱該造型“靈感來自華爾街的銀行家”。 整場秀諷刺性地暗合了Whitney美術(shù)館的評語——“一切以時尚的名義”。不知道時尚界是否有人為她的行為藝術(shù)時裝秀埋單?