簡要內容：在這個消費社會里，藝術與時尚的邊界日益模糊，頂級時裝和奢侈品也堪稱精美的藝術品?！薄ㄖO計師伊科·米萊勒通過自己的獨特理念為Max Mara大衣展量身定奪了一場“可觸摸的”時尚盛宴。 　　奢侈品——藝術的時尚延伸 　　消費時代與多元文化的侵襲，加速了時尚與藝術的曖昧進程，游走于大眾流行與主流藝術之間，置身于應接不暇的奢侈品與時尚元素之中，你會發(fā)現(xiàn)，藝術其實就在你眼前，每件奢侈品都是一個藝術符號。 　　在這個消費社會里，藝術與時尚的邊界日益模糊，頂級時裝和奢侈品也堪稱精美的藝術品。高級時裝的設計大師們?yōu)槲覀兎钌系囊曈X大餐，讓我們看見了藝術不同層面的豐富表達。 　　Coco Chanel女士曾說過：“流行稍縱即逝，風格永存?！边@位崇尚風格的偉大女性以“既不懷舊也不先鋒”定位自己，而“我的風格隨生命行走”似乎是她自然流露的靈感天性。設計大師Karl Lagerfeld 卻認為：“時尚最棒的一點，就是它轉瞬即逝的特性?！辈还軆晌凰囆g家如何定義時尚與風格，他們都不經意間完成了從時尚到藝術的蛻變。 　　一件大衣的精神宣言 　　“大衣是女人們外出穿的東西，是她們的第一層外衣。大衣是女人外出的裝飾，也是保護?！?——Max Mara 家族掌門人路易吉·馬拉莫蒂（Luigi Maramotti）這樣詮釋大衣的意義，而Coco Chanel女士的回答則更為升華：“每一件衣服都有它的邏輯，尊重這種邏輯是必要的?！? 　　近期，“COATS！Max Mara，意大利時尚55年”展覽繼柏林文化中心和日本東京森美術館之后，將全球巡展的步伐邁進了北京，于中國美術館展開了一場領略獨具意大利風情的Max Mara標志性大衣非凡魅力的綺麗旅程。Max Mara輝煌經歷中的眾多雋永設計不但成為了2008年這個秋冬當之無愧的時尚記憶，也成為一場穿越時空的溫暖藝術之旅。 　　作為世界領先的時尚品牌之一，Max Mara于1951年由Achille Maramotti先生創(chuàng)立。其后，家族事業(yè)由后代Luigi、Ignazio 和Maria Ludovica 繼承，并傳承至今。Max Mara獨具有強烈的現(xiàn)實主義精神和全面的時尚思維，故始終能夠準確地掌握與眾不同的原則和重點——即高貴的品質、富有內涵的款式及風格、運用于工業(yè)生產的精確的定制。其品牌創(chuàng)造的藝術價值遠遠超乎了最初的設想——那件號稱“101801”的經典駝色羊毛開司米雙排扣大衣，出自法國著名設計師Anne Marie Beretta之手并神奇地被他賦予了生命，已經脫離開時尚流行，以藝術的姿態(tài)單獨存在，正如Chanel女士所說的，大衣是具備邏輯與靈魂的。 　　時尚盛宴——以大衣為名 　　“通過設計，可以讓參觀者切身地與時尚、文化產生聯(lián)系。時尚展覽設計與其他展覽不同的一點是，展覽中有真實的、需要與參觀者交流的歷史故事、文化背景?！薄ㄖO計師伊科·米萊勒通過自己的獨特理念為Max Mara大衣展量身定奪了一場“可觸摸的”時尚盛宴。 　　在中國美術館的展廳里，設計師利用燈光、走廊、帷幔以及多媒體裝置切割空間，制造了一個850平方米的時間拼盤，其中鑲嵌了各個時期的服裝、手稿、攝影、印刷品及影像，光影交錯，讓觀者恍若置身神秘的時尚迷宮。展覽分為五個部分主題——在“起源：50年代至60年代后期”主題中，依照年代順序回顧了Max Mara的歷史。在第一類大衣側面，沿壁排列了5本超大型的“書籍”，這些可以被翻動的“書籍”中間含有精選的各種材料：照片、草圖、影像資料及文字內容；在“時裝與出版媒體：70年代”主題，則為參觀者再現(xiàn)了一個資料庫。墻壁上布滿書架，陳列著服裝模特和原版古典書籍。天花板上的鏡子創(chuàng)造出無限延伸的空間高度，參觀者如同進入了一個特別的、與眾不同的空間，空間里的壁紙均以雜志頁面構成；“創(chuàng)造性：70年代至80年代”主題展區(qū)傳達了Max Mara 與創(chuàng)造力及藝術之間牢固的聯(lián)系，標志性Max Mara著名的風格化大衣101801的款樣在那里展示；“全球化形象：90年代”主題展區(qū)則展示了Sarah Moon、Peter Lindbergh等與Max Mara結緣的著名時裝攝影師的作品。時尚就是有如此神奇的魔力，它將自己藝術升華，不落痕跡，跳脫流行時尚，耀眼、令人艷羨。 　　從圣洛朗獨具藝術氣質的蒙德里安連身裙，到Max Mara的經典雙排扣駝色羊毛開司米大衣，一件又一件巧奪天工的藝術品的誕生，不但見證了時尚工業(yè)的發(fā)展，還見證了時代與潮流的發(fā)展，讓我們得以享受到在這個多元化的時代里多姿多彩的時尚藝術盛宴。