"J 'espère pouvoir concevoir un modèle qui va au - delà des limites de l' époque.

En 100 ans, elle sera exposée.

Vous pouvez l 'acheter au magasin d' antiquités, comme vous l 'avez fait dans mon magasin de mode.

Feu Alexander McQueen l 'a dit.

Aujourd 'hui, ses oeuvres sont présentées au Metropolitan Museum of Art de New York, où Alexander McQueen: Savage beauty raconte son ame comme un conte sombre et barbare.

C 'est la première fois que l' on prépare officiellement une rétrospective pour Alexander McQueen, un génie mort prématurément.

L 'auteur de l' exposition, m. Andrew Bolton, a concentré plus de 100 représentations de McQueen au cours de ses 19 années de carrière, sous le nom de ? Savage - beauty - beauty of Wild ?, deux mots de couleur dialectique, l '?uvre de McQueen et l' excellent témoignage de sa vie, La beauté et la folie, qui racontent des contes d 'enfants romantiques en mode sauvage et sombre.

Salutations aux intrus de Paris

McQueen, l 'architecte, né en 1969, année de l' évolution culturelle dans le monde entier, semblait dès le départ voué à la nature rebelle, grandissant dans les rues de Londres et subissant l 'influence de la culture de la rue depuis son enfance, a été profondément marqué dans la conception de ses ?uvres ultérieures.

Il a suivi les tailleurs de Savile Row à l 'age de 16 ans, est retourné à Londres en 1992 pour étudier la mode à la célèbre école Saint - Martin, où il a été dipl?mé pour la première Conférence indépendante sur l' habillement, ce qui lui a valu la récompense d 'Isabella Blow, une célèbre créatrice, puis, en 1996 - 2000, il a exercé les fonctions de directeur de la création de givenchy, créant sa propre marque personnelle et sa propre série de tailleurs.

Isabella a admiré le talent de McQueen, qu 'elle a qualifié de "l' endroit où Alexander m 'a attiré, c' est qu 'il a su m' inspirer du passé et qu 'il a ensuite osé" détruire "et" nier ", créant ainsi une idée entièrement nouvelle, une idée de l' époque.

Il est comme un enfant qui espionne, dans un tissu déchiré, à la recherche de la zone la plus sexy.

Sa trahison et son horreur ont déclenché une grande vague à Paris cette année - là, et les Fran?ais ne peuvent tolérer qu 'un jeune homme de couleur anglaise prenne le contr?le d' une maison de mode dont ils sont fiers.

McQueen a d? quitter Givenchy et se concentrer sur sa propre marque.

Mais la création suivante a fait fermer la bouche aux parisiens, chacun de ses éditions ressemblant à un mythe romantique du passé et de l 'avenir, intégrant des vêtements de qualité dramatique et sombre, est une ?uvre d' art dont on attend beaucoup.

Mais la mode McQueen a été publiée le 11 février 2010 avec le suicide de ce génie.

On ne peut lui rendre hommage et lui rendre hommage que par cette manifestation.

因此，此次展覽的嘉賓都是McQueen生前合作者們以及業(yè)內(nèi)好友，他們帶著深深的敬意和懷念與大家分享McQueen的故事：Daphne Guinness捐出了自己的收藏供展覽之用;時(shí)裝攝影大師S?lve Sundsb?為展覽拍攝了一組超現(xiàn)實(shí)主義的畫冊(cè)目錄;著名時(shí)裝評(píng)論家Suzy Menkes、Sarah Mower、Hilary Alexander講述與McQueen相交相識(shí)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴;現(xiàn)任Alexander McQueen品牌創(chuàng)意總監(jiān)的Sarah Bur ton則與Tim Blanks對(duì)話，回憶在他身邊14年所受到的深遠(yuǎn)影響。

Lors de l 'inauguration du Musée métropolitain de New York, le 2 mai, de la mode Alexander McQueen: Savage beauty, les étoiles étaient encore plus brillantes et Anna wintours, philiptreacy, Hamish Bowles, Stella mccarr tney, architecte, journaliste, éditeur de mode et créateur de divertissement de renommée mondiale, étaient venues s' y rendre pour marquer la mémoire de ce génie mort prématurément.

Le romantisme noir

McQueen est le plus connu pour ses réflexions et ses recherches sur la mort et l 'obscurité, pour avoir monté les plans fant?mes et la colère sur la cha?ne T, et parfois oublier qu' il est en fait un homme de foi en l 'amour et la romance.

Je ne suis pas en colère.

Je suis trop romantique.

"Love looks not with the eyes, but with the mind." Andrew bol ton estime que "Alexander McQueen t pforme des émotions fortes en émotions esthétiques puissantes, et qu 'il perpétue la tradition du Mouvement romantique du XVIIIe siècle en se concentrant sur l' expression des émotions, horrifiées ou étrangères.

Ses oeuvres poussent le public vers les limites de la raison, avec des plaisirs absurdes qui ébranlent les coeurs, des surprises et des peurs, des doutes et des dégo?ts.

La grandeur de McQueen réside dans la force de ses sentiments, qui cachent parfois la vision d 'un sommet et d' un dépassement de la banalité. ?

Il a donc organisé une exposition en six parties sur le thème ? romantique ?.

第一部分“The Romantic Mind 浪漫精神”專注于設(shè)計(jì)師在制衣方面和對(duì)人體體態(tài)結(jié)構(gòu)探索的成就;“Romantic Gothic and Cabinet of Curiosities哥特式浪漫和美術(shù)品陳列室”里的作品與“浪漫主義”中對(duì)情感處理方式有異同工之妙，珠寶設(shè)計(jì)師Shaun Leane和帽子設(shè)計(jì)師Philip Treacy為McQueen創(chuàng)作的設(shè)計(jì)也在此單元單獨(dú)陳列供人參觀欣賞;“Romantic Nationalism浪漫的民族主義”向我們展示了McQueen作為一名英國設(shè)計(jì)師對(duì)自己血統(tǒng)的絕對(duì)忠誠和認(rèn)同;“Romantic Exoticism浪漫的異國情調(diào)”則體現(xiàn)了異域人情文化作為其設(shè)計(jì)豐富靈感來源之一所產(chǎn)生的影響;最后的兩個(gè)部分是體現(xiàn)出設(shè)計(jì)師本人長期以來對(duì)大自然的贊美與敬畏的“Romantic Primitivism 浪漫的原始主義”和“Romantic Naturalism浪漫的自然主義”。

L 'exposition, dans l' ordre chronologique, d 'Alexander McQueen, dipl?mé de l' Institut central d 'art et de design de Saint - Martin (Royaume - Uni) depuis 1992, jusqu' à son dernier récit à Paris en février 2011, semble susciter un conte de fées gothique.

Et parmi ces beaux costumes artificiels et sophistiqués, on peut aussi voir la beauté et l 'étrangeté, l' espoir et la destruction, la beauté et la solitude cachés au fond de l 'esprit de designer, ce sont les meilleures notes de la vie légendaire de l' architecte et les souvenirs indélébiles de notre époque.

Grace à l 'exposition des parties de l' exposition, nous avons découvert que McQueen, qui a toujours aimé "capturer l 'inspiration dans la rue par un coeur beau", a toujours rompu le cadre de l' esthétique traditionnelle en insérant des vêtements bon marché dans un système de haute couture, ce qui a rempli l '?uvre de la tension dramatique, tout en étant capable de gérer l' espace et les changements, souvent avec des détails intéressants et amusants pour diluer son intégrité.

L 'excellence de McQueen réside également dans ses excellentes qualités en matière d' accessoires et de scénographie, de peinture, de jeu d 'échecs, de fil d' acier suspendu, de défilé sous la pluie, de danse contemporaine avant - garde, de combinaisons d 'appareils, etc., dont le défilé annuel de mode peut être considéré comme un défi et une subversion pour l' industrie de la mode.

Ce talent naturel n 'est pas à la hauteur de la société et du monde de la mode, ce qui rappelle Edward, la main de ciseaux sous la caméra de Tim Burton, une sorte d' hétérogénéité naturelle avec les mains les plus tristes, mais aussi la chaleur et la tristesse de la vie.

Mais cette force de couper les mains de ciseaux courageux qui ont osé couper le tabou traditionnel, comme son imagination de l 'espace céleste, peut toujours ouvrir les yeux une fois pour toutes, de manière à produire plus d' efficacité grace à des représentations théatrales, et c 'est en fait McQueen qui cherche l' équilibre le plus parfait entre son travail de conception t - show et les clients du marché, comme il l 'a lui - même décrit, des choses cachées au fond de l' esprit, de la guerre, la religion, l 'amour: Nous n' avons souvent pas pensé mais je vais forcer les gens à y faire face.