模特們手牽手;在Comme des Gar ons秀場(chǎng)上，模特們突然簇?fù)碓谝黄?，互相盯著彼?在Aganovich位于倫敦時(shí)尚概念店DoverStreet Market的櫥窗中，鉸接而成的模型手指看起來(lái)像是在召喚一個(gè)來(lái)自另一個(gè)世界的生命。在這個(gè)市場(chǎng)運(yùn)作和對(duì)秀場(chǎng)的評(píng)論都在經(jīng)歷著產(chǎn)業(yè)變遷的時(shí)期，模特們?cè)谛銏?chǎng)上的姿態(tài)也正在向我們展示著T臺(tái)走秀模式的新紀(jì)元，這將是對(duì)曾是時(shí)尚產(chǎn)業(yè)標(biāo)志的戲劇化風(fēng)格的一場(chǎng)復(fù)新運(yùn)動(dòng)。

　　早期的戲劇化風(fēng)格

　　在二十世紀(jì)五十年代，走高級(jí)定制秀場(chǎng)的模特需要手持著號(hào)碼牌走過(guò)沙龍的大廳，號(hào)碼牌可以有助于看秀的人們具體的記錄下每一套服裝，但拿著號(hào)碼牌走秀，讓模特們的姿勢(shì)看起來(lái)會(huì)有些奇怪。隨著時(shí)間的推移，John Galliano，Issey Miyake和Yohji Yamamoto等知名設(shè)計(jì)師開始開啟他們?cè)跁r(shí)尚產(chǎn)業(yè)的職業(yè)生涯，他們的出現(xiàn)，讓秀場(chǎng)上模特們走秀時(shí)戲劇化的姿態(tài)和模式漸漸變成時(shí)裝秀不可或缺的一部分：Galliano的處女秀的靈感便來(lái)自于一個(gè)他曾參與制作的國(guó)立劇院的戲劇作品，Yamamoto的設(shè)計(jì)則受到Pina Bausch的戲服的影響，在《Rizzoli's Yamamoto and Yohji》一書中所說(shuō)，這是一個(gè)“輕浮、閃耀、夸張而奢華”的時(shí)代，“身體作為舞臺(tái)的中心主題”，時(shí)尚徹底的，華麗變身為戲劇化的浮夸世界。

　　經(jīng)濟(jì)衰退帶來(lái)的影響

　　1992年踏入時(shí)尚圈的“鬼才”設(shè)計(jì)師AlexanderMcQueen，無(wú)疑將時(shí)裝的戲劇化推向了又一個(gè)高潮。他對(duì)于戲劇化的狂熱則表現(xiàn)在他通過(guò)秀場(chǎng)來(lái)完成一件服裝的制作(1999年春夏大秀上的噴漆裙裝)或是干脆瘋狂的將整場(chǎng)秀編排成一場(chǎng)關(guān)于釋放的舞蹈(2004年春夏大秀上由MichaelClark編排的舞蹈走秀)。2008年，雷曼兄弟公司的破產(chǎn)，世界金融危機(jī)接踵而至，也就是在這一年，PhoebePhilo被任命為Céline的創(chuàng)意總監(jiān)。預(yù)算大大縮水，就連那些對(duì)金融危機(jī)相對(duì)具有免疫力的品牌也極力避免過(guò)度奢華的設(shè)計(jì)。