活色生香的英倫風(fēng)尚，與它常年陰雨綿綿的天氣形成有趣的對(duì)比：最前衛(wèi)，也最保守;叛逆，混搭，年輕，頹廢，搖滾。英倫風(fēng)尚典型如：50‘S迷你英式年代， 60‘S搖擺倫敦， 70‘S朋克誕生， 80‘S西區(qū)故事， 90‘S待續(xù)的英式篇章。“傳統(tǒng)與反叛”是英倫時(shí)尚的真正精神所在。

　　服裝英倫風(fēng)

　　英倫風(fēng)尚主要是以簡(jiǎn)約，高貴為主，格子是英倫風(fēng)格的特點(diǎn)，淺柔和的色棕，在眾多色彩中淡定自然，就像一杯剛剛沏好還冒著熱氣的茶水，給人以溫暖，簡(jiǎn)潔且剪裁合身的款式，獨(dú)特的含蓄氣質(zhì)在這個(gè)季節(jié)中延續(xù)表達(dá)，展現(xiàn)恬靜女子在深秋靜謐優(yōu)雅的一面。英倫格紋，簡(jiǎn)單熟練的剪裁功夫、呈現(xiàn)大方自信的美麗。

　　迷你英式年代

　　這時(shí)，上流社會(huì)制定著全部的游戲規(guī)則。

　　在某書中，倫敦——人們稱之為town，是經(jīng)過一個(gè)無(wú)聊的漫長(zhǎng)周末之后可以愜意回歸的地方。他們的倫敦是Knight bridge和Belgravia，如果手頭緊，Chelsea則是第二等的好去處。時(shí)髦的人們?cè)贖arrods和Fortnum&Mason購(gòu)物，穿Hardy Amies設(shè)計(jì)的花呢服、John Cavanagh的雞尾酒禮服和Norman Hartnell的晚裝。

　　突然，像發(fā)生了地震般，人們一擁而上，涌到那原本荒僻的、毫不起眼的小地方Past去購(gòu)買兩件套毛衣和珍珠配飾

　　——這在上流社會(huì)中引起了不小的震驚和恐慌情緒。

　　1955年，Mary Quant在King‘s Road開了一家名為“Bazaar”的小店?，F(xiàn)在看來(lái)，這場(chǎng)時(shí)裝革命看上去并不極端。年輕的Quant出身于富有的中產(chǎn)階級(jí);而她的合作人，Alexander Plunket Greene更來(lái)自上層家庭。他們的第一批客人是些有點(diǎn)波西米亞情結(jié)、身家良好的女孩，她們既諳熟高級(jí)時(shí)裝的穿法，又懂得怎樣讓裝扮更加有趣。而Quant給了女孩們真正想要的衣服：便宜，混淆了等級(jí)感——沒有皮草、鉆石，甚至連顆珍珠都沒有，既買得起，又很有趣。老派時(shí)裝定制者們雖然表現(xiàn)出了極度的憎惡，但到最后，連Hardy Amies也不得不為女王陛下縫制了一條短裙，因?yàn)镸ary Quant1962年設(shè)計(jì)的迷你裙已經(jīng)無(wú)處不在。迷你裙打破了時(shí)裝傳統(tǒng)的比例、平衡，以及審美方式，就像1947年Dior的New Look一樣，它讓一切看上去都有點(diǎn)顛三倒四。但它確實(shí)適合摩登的現(xiàn)代生活，并且，對(duì)各階層來(lái)說(shuō)，都是有吸引力的。

　　搖擺倫敦

　　很快，在King‘s Road興起的青年運(yùn)動(dòng)向東蔓延，進(jìn)入倫敦市中心，其中，Notting Hill的Portobello路作為前哨，充斥著各種古怪有趣的小店。除了大量出售舊軍裝的服裝店，還有為約翰·列儂和小野洋子設(shè)計(jì)白色男女套裝的設(shè)計(jì)師John Stephen和Tommy Nutter;“Fab Four”靈巧的裁縫能制作出像皮爾·卡丹那樣線條簡(jiǎn)潔的夾克;“the Rolling Stones”店則提供大膽的折中主義混搭……年輕的觀光客涌進(jìn)倫敦，他們相信這兒，并且只有在這兒，才能找到原創(chuàng)的，但又潮流感十足的玩意。

　　只有91磅重的Twiggy開始走紅。1966年，她登上了時(shí)尚雜志的封面，這一期雜志讓倫敦正式確立了全球最熱門時(shí)尚之都的地位。雖然有人開玩笑說(shuō)，Twiggy那兩只瘦胳膊和兩條小細(xì)腿，總是找不著自己的軀干，但她成為最具代表性的形象，告訴人們：十幾歲的少年也能同舊時(shí)代最偉大的模特一樣優(yōu)雅。

　　1966年，有一雜志的封面話題是：搖擺倫敦。這個(gè)城市在音樂、時(shí)裝和電影領(lǐng)域爆發(fā)出了巨大的影響力。整個(gè)時(shí)尚界都在討論它，都想成為其中的一員，甚至包括來(lái)自貴族階層的精英們。Lords Lichfield和Snowdon成為時(shí)裝攝影師——前者是女王陛下的表親，而后者娶了她的妹妹。從紈绔子弟到街頭流浪漢，所有的人都可以參加到這個(gè)游戲中來(lái)。來(lái)自瘋狂東區(qū)街頭的Terry Donovan和Bailey，甚至說(shuō)服Michelangelo Antonioni拍攝了電影《Blow Up》，其中還有一個(gè)以Bailey作為原形的角色。

　　朋克誕生

　　瘋狂的節(jié)奏懈怠下來(lái)。

　　70年代伊始，當(dāng)其它國(guó)家的年輕人狂熱地投入到嬉皮運(yùn)動(dòng)中時(shí)，年輕的不列顛設(shè)計(jì)師們多多少少認(rèn)識(shí)到，他們需要自己的籌碼。很多人沉浸在帝國(guó)的過往風(fēng)光中，來(lái)自前殖民地印度的視覺藝術(shù)打動(dòng)了他們。此時(shí)的時(shí)裝以面料先聲奪人，包括自由圖案、枝形花朵圖案、拉斐爾前派式的長(zhǎng)裙、格林維納薄紗、土耳其刺繡、印度式外套，有貴族氣派的吉卜賽風(fēng)格，以及20年代的波希米亞式風(fēng)格……令人眼花繚亂的風(fēng)潮，成就了過去50年以來(lái)最花哨、浪漫的服裝風(fēng)格。

　　與此同時(shí)，一朵名為“朋克”的陰云籠罩了過來(lái)。這些原產(chǎn)英國(guó)的怪物，開始在倫敦南部以及東區(qū)的后街和俱樂部中徘徊。它的力量在藝術(shù)學(xué)院中得到了追捧，尤其是那種反偶像的前衛(wèi)姿態(tài)，在年輕學(xué)生中迅速獲得認(rèn)可。在朋克令人不安與恐懼的粗暴外表下，埋藏著浪漫的因子。

　　朋克運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生了大量奇特的服裝形式，Malcolin McLaren和Vivienne Westwood將其高度時(shí)裝化了。他們熱衷于將“性”的概念以令人震驚，甚至是近乎色情的形式表達(dá)出來(lái)。他們的做法顯得孩子氣，但非常“60年代”，也非常見效。1972年，“Too Fast to Live，Too Young to Die”服裝店開張，對(duì)時(shí)尚產(chǎn)生了真正的影響。加上1970年的“Letit Rock”，1974年的“Sex”，還有1976年的“Seditionaries”。這些小店很快成為朝圣地——不僅因?yàn)榉b，也因?yàn)樗鼈兪堑叵挛幕募壑行模讓幽贻p人的聚會(huì)狂歡之所。這幾乎是英國(guó)第一次以音樂為主導(dǎo)的社會(huì)和時(shí)裝運(yùn)動(dòng)。朋克服裝與音樂一樣令人興奮，像那些好斗的樂隊(duì)的名字：Sex Pistols(性手槍)、the Stranglers(扼殺者)一樣具有爭(zhēng)議。{page_break}

　　西區(qū)故事

　　70年代末到80年代初，西區(qū)的夜店成為世界上最酷，因此也是最熱門的時(shí)髦場(chǎng)所。Steve Stranger、Leigh Bowery，還有Boy George都是聰明而又與眾不同的主人。他們讓俱樂部成為自由自在的狂歡地，中性打扮和異裝癖幾乎就是入門的請(qǐng)柬。這是一個(gè)由男孩引導(dǎo)的潮流，當(dāng)然，其中絕大部分都是同性戀。這種新的浪漫主義風(fēng)潮讓一半拜倫、一半雷蒙波德的中性誘惑成為不可抗拒的樂趣。

　　80年代的設(shè)計(jì)師們充滿活力、信心十足。他們的教母——雖然很少有人提及——還是Vivienne Westwood。在這個(gè)國(guó)家的每一個(gè)藝術(shù)學(xué)校里，都有人在狂愛著她的設(shè)計(jì)。毫不夸張地說(shuō)，她領(lǐng)導(dǎo)了一代人的設(shè)計(jì)，她對(duì)新一代的影響無(wú)可替代，其中那些聰明的家伙會(huì)用她的理念為自己的創(chuàng)意服務(wù)。John Galliano就是一個(gè)絕佳的例子。1984年，在圣馬丁學(xué)校最后一年的發(fā)布會(huì)上，他對(duì)Westwood時(shí)尚概念的承襲清晰可見。那場(chǎng)畢業(yè)設(shè)計(jì)令人印象深刻，堪與1962年David Hockney在皇家藝術(shù)學(xué)院的最后一場(chǎng)發(fā)布會(huì)媲美。

　　80年代在耀眼的鐳射燈下閃閃發(fā)光，那些已經(jīng)被人們忘記的名字：Bodymap、Workers for Freedom，還有Wendy Dagworthy與設(shè)計(jì)師Michael Roberts、Caroline Baker分享著燈光下的榮耀，創(chuàng)造出浪漫、奇異、幽默的倫敦時(shí)裝。除了戲劇化的時(shí)裝，還有很多商業(yè)上成功的設(shè)計(jì)師：Nicole Farhi、Betty Jackson，或是主管著戴安娜王妃穿著打扮的Bruce Oldfield。這些雜志中有關(guān)“Style”的部分，主要是街頭風(fēng)格，有時(shí)候甚至只報(bào)道倫敦城中央方圓一公里內(nèi)發(fā)生的事情。

　　待續(xù)英式篇章

　　對(duì)倫敦來(lái)說(shuō)，世紀(jì)末是時(shí)尚化的十年。

　　1992年，Alexander McQueen從圣馬丁畢業(yè)——那時(shí)候它已經(jīng)成為全世界最令人激動(dòng)、結(jié)滿了創(chuàng)意果實(shí)的藝術(shù)院校。教員們以不干涉學(xué)生創(chuàng)意聞名，學(xué)校里充斥著非常自由的氣氛。但與此同時(shí)，放縱和自大也令它的成就大打折扣。最終，像許多其他的英國(guó)學(xué)校一樣，圣馬丁成為成就的犧牲者。 　　大多數(shù)最優(yōu)異的畢業(yè)生，如Hussein Chalayan、Burberry的Christopher Baily、Luella Bartley、Stella McCartney，還有Phoebe Philo，現(xiàn)在都在英國(guó)以外的地方發(fā)展事業(yè)。倫敦的“背叛行為”傷害了倫敦——但只有那些不了解不列顛的人會(huì)這樣想。那種將古怪的創(chuàng)意、實(shí)用主義與冷靜的生活態(tài)度相混合的傳統(tǒng)非常頑固，不會(huì)在一兩代人之后就消失，還會(huì)有更多的Vivienne Westwood、John Galliano、Alexander McQueen出現(xiàn)嗎?時(shí)尚發(fā)展至今，具有破除偶像心理的創(chuàng)新者想要找出任何可以反對(duì)一下的事是非常困難的。畢業(yè)生和年輕設(shè)計(jì)師并不比那些前輩們差勁，但他們卻有一種無(wú)力感，覺得似乎再也沒有真正可以斗爭(zhēng)的敵人了。

　　但這種迷惑只是暫時(shí)的。時(shí)尚與生活中其他的領(lǐng)域一樣，當(dāng)前衛(wèi)變成流行，就是下一個(gè)熱浪就要出現(xiàn)的時(shí)候了。感受設(shè)計(jì)師帶來(lái)的靈感，你可以創(chuàng)造出專屬于自己的Style，畢竟“傳統(tǒng)與反叛”才是英倫時(shí)尚的真正精神所在。

　　音樂英倫風(fēng)

　　The Beatles 確立了很長(zhǎng)時(shí)期的英國(guó)傳統(tǒng)和諧的音樂，吉他流行樂隊(duì)，是一種通過音樂運(yùn)動(dòng)時(shí)常更新的傳統(tǒng)形式。然而英倫搖滾采用了很多90年代那些比之前任何時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)音樂的使用都要多的樂隊(duì)。

　　盡管這個(gè)音樂形式起源于英國(guó)音樂獨(dú)立時(shí)期，但是英倫搖滾有很大的商業(yè)價(jià)值---這類型的樂隊(duì)可以有經(jīng)濟(jì)上很大的報(bào)酬，他們是閃亮的，容易讓人上癮的，就像主流流行的歌手們一樣，并且他們?yōu)樾乱淮?guó)年輕人的生活創(chuàng)造了新的精神環(huán)境。它被英國(guó)的年輕一代瞄準(zhǔn)：因?yàn)橛悡u滾甚少關(guān)心其路線是否會(huì)使自身較難被美國(guó)聽眾接受，從而使英國(guó)年輕的一代充分感覺其唱出了他們的生活，他們的文化和他們的音樂追求。英倫搖滾年輕的活力和渴望公認(rèn)的特點(diǎn)不僅對(duì)90年代早期低調(diào)shoegazer風(fēng)格樂隊(duì)的老一輩樂手有沖擊作用，還對(duì)美國(guó)陰沉的車庫(kù)以及在新崛起的地下電子舞曲背后搞創(chuàng)作的樂手有一定的影響力。

　　從音樂上來(lái)看，英倫搖滾沿襲了the Beatles，當(dāng)然也融合了60年代晚期Kinks的田園之聲，中速音樂(the Who, the Small Faces)，70年代的迷幻(David Bowie, T.Rax, Roxy Music)，朋克和新浪潮(the Jam, the Buzzcocks, Wire, Madness, XTC, Squeeze, Elvis Costello)，還有the Smiths的另類吉他流行。所有的這些樂手都是英國(guó)音樂的精髓---他們用明顯的英國(guó)思維極大的發(fā)揮想象，作詞和有譜曲，這也是他們幾乎沒發(fā)和美國(guó)的Cult相比以及造成英倫搖滾形式單一的一大因素。

　　在影響中分裂后，英倫搖滾已經(jīng)在曼切斯特?fù)碛辛怂麄冏钛杆俚母?，那是個(gè)強(qiáng)調(diào)好時(shí)機(jī)和偏重于shoegazer美學(xué)易記曲調(diào)的地方。The Stone Roses的頹靡流行風(fēng)格和搖滾明星的姿態(tài)是英倫搖滾創(chuàng)立的主要部分，但是真正意義上的英倫搖滾之父應(yīng)當(dāng)屬于 Suede。在1993年他們以同名專輯第一次發(fā)行唱片時(shí)，他們那融合了glam-rock權(quán)威的式樣和Smiths改進(jìn)后的風(fēng)格使他們收到了意想不到的出色效果。Suede為之后1994年Blur(Parklife)和Oasis(Definitely Maybe)更強(qiáng)烈的突破開啟了大門，使他們從而很快地成為了英倫搖滾的兩大最流行的巨星。通過前兩者成功，炫目地在樂壇上爆炸而得到靈感，用相似的風(fēng)格出現(xiàn)的樂隊(duì)：Elastica, Pulp, Supergrass, the Boo Radleys也同樣并列于巨星行列。到了1996，只有Oasis真正的成為了美國(guó)樂壇主流音樂的明星。1997年英倫搖滾盛行光環(huán)的逐漸消失，也就是Oasis在回顧第三張專輯是表現(xiàn)的貧乏和Blurs轉(zhuǎn)向美國(guó)獨(dú)立搖滾的時(shí)期。然而就是在這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)中慢慢暗淡的巨星們，也仍有個(gè)別的繼續(xù)保持強(qiáng)大的勢(shì)利，較少的初期傳統(tǒng)搖滾保持古典風(fēng)格繼續(xù)生存。{page_break}

　　建筑英倫風(fēng)

　　英倫風(fēng)尚位于松江區(qū)九亭鎮(zhèn)淶坊路上，總占地面積11.8萬(wàn)平方米，總建筑面積16.5萬(wàn)平方米。根據(jù)規(guī)劃，“英倫·風(fēng)尚”由多層、小高層、聯(lián)體別墅三種住宅物業(yè)和一條歐式風(fēng)情商業(yè)街組成，開發(fā)商稱之為“復(fù)合型社區(qū)”。景觀特色中心景觀帶：中心綠化以一條彎曲的步行道貫穿其中，高大的景觀性喬木、低矮的樹叢分布兩旁，使外部的中心綠地達(dá)到整體流暢的效果。純英式草坪：大面積的織錦草坪，臺(tái)階式跌落的英式草坪。天然景觀河：小區(qū)北入口有一條自然河道貫穿整個(gè)小區(qū)，卵石駁岸、草坪接水、親水平臺(tái)、小林橋等以水為主題的景觀。精致式院落：巧用石、木、草坪等天然材質(zhì)，營(yíng)造出質(zhì)樸純真的天然園景。綠化花臺(tái)、兒童游戲場(chǎng)地及休息桌椅、亭子、雕塑小品，成為院落花園的一景。組團(tuán)式景觀：寬闊的樓宇棟距，留存下大面積的綠化空間。項(xiàng)目分三期開發(fā)。英倫風(fēng)尚是混合型社區(qū)，一期已經(jīng)售完，在售的是二期，以小高層和多層為主。